(この記事は、2021年6月21日に配信しました第325号のメールマガジンに掲載されたものです)

今回は、大人の生徒さんのピアノレッスンの様子です。

お子様は、約１ヵ月後に発表会ですが、大人の生徒さんの発表会は晩秋に開催されるので、まだまだ先になります。現在は、それぞれマイペースにピアノを弾いて、レッスンに通われています。

最近は、やはりコロナのワクチンの話が、話題に上がることが多くなりました。巷では、予約の電話がなかなか繋がらないとか、分かりにくいなど、いろいろと言われていましたが、ピアノ教室に来られる生徒さんのお話を聞く限りでは、そうでもないようです。

予約が大変という話を聞いて、息子さんや娘さんにワクチン接種の予約を取ってもらった方が何人もおられましたが、「息子に頼んだらスムーズに予約ができた」「自分でホームページから予約したけど、意外にわかりやすかった」という感想を聞きました。

先日１回目のワクチン接種を終えて、夜も眠れないほどの激痛を味わってしまった生徒さんは、２回目の接種がレッスンの前日という事もあり、「レッスンに来られないかも」と弱気になっていました。そのレッスン当日に連絡がなく、大丈夫なのか、はたまた電話を掛けられないほどの辛さなのかと心配していましたが、いつもと変わらない様子で教室にいらっしゃいました。

「２回目の接種が昨日でしたよね。体調はいかがですか？」と真っ先に声を掛けました。すると、「そうなんですよ。昨日予防接種をしたんですけれどね。これがね、なんともないんですよ。２回目は熱が出るとかなかなか大変だと聞いていましたから、どうなるのかと思っていたんですがね、あまりに何ともなくて、２回目の接種って本当にやったんだろうか？と思っちゃうくらいでしてね」と、半信半疑のような表情をしながらお話をされていたので、思わず笑ってしまいました。

「そうなんですね。夢か幻か？という感じなんですね。それにしても、何ともなくてよかったですね」と私も安堵しました。

「お孫さんとも早く会いたいから、予防接種を打ちたいわ」と話されていた別の生徒さんは、レッスン室に入るなり「私、今日コロナのワクチンを打ってきたんです」と、にこやかに話し始めました。

「え～っ、そうなんですか。体調は大丈夫ですか？」と前のめりになって声をかけました。すると、「大丈夫です。午前中に大手町に行って打ってきたんです。娘が予約をしてくれましてね。」「あの、大規模接種会場ですよね？出口がわかりにくいとか、行列だとか話を聞きましたけれど。」「そうそう、竹橋の駅からすぐなんですけどね。いろんなところにたくさん案内の人が立っていてね。分かりやすかったわ。すんなり打ってもらって、打ち終わったら30分は経過観察で待たないといけないんだけれど、それを入れても40分くらいで済んじゃったかしら」と詳細を教えてくださいました。

「そうだったんですね。だいぶスムーズでしたね。」「あそこは、自衛隊の方がやってるんでしょ。だから日頃の訓練で慣れているのかしら。ホント、これから打つ人にはお勧めだわ」とも、おっしゃっていました。

この生徒さんは、ご近所に娘さん一家が住んでいるという事もあり、以前はお孫さんなどもよく自宅に遊びに来ていたそうですし、お誕生日会やクリスマスパーティなどもされていたそうです。コロナの影響で、会う事も遠慮されていたそうですが、接種後は安心して会う事ができるかもしれませんね。

コロナの話はこの辺にして、レッスンの話題に移ります。

結構前に、お仕事を早期退職され、時間に余裕があるのでピアノを本格的にやりたいという事で、レッスンに来られている生徒さんがいます。「本格的」という事で、ハノンピアノ教本を一通り練習して、チェルニー30番練習曲も終わらせ、今は同じくチェルニーの40番練習曲に進んでいます。

お子様の生徒さんの場合は、テクニックの教材といわゆる曲集のようなもの、そしてワークなどを使用することが多いと思いますが、大人の生徒さんの場合は、楽しみの要素が大変強く、なかなか練習時間の確保が難しいこともあり、弾いてみたい曲だけを練習することの方が多くなります。ですから、チェルニーの練習曲を弾いている大人の生徒さんは、珍しいと思います。

新しい練習曲も、１週間後のレッスンまでに、きちんと最後まで弾ける状態に仕上げていますので、とても熱心な生徒さんです。昨年は、ベートーヴェン生誕250年のメモリアルイヤーでしたが、前からベートーヴェンの曲を弾きたかったとの事で、ソナタの「悲愴」「月光」をそれぞれ全楽章弾いていました。

レッスンでは、１楽章から練習して、２楽章、３楽章と進め、１つの楽章が終わると、前の楽章から続けて弾く事もして、３楽章まで弾けるようになったら、全楽章通して弾いてみる事までしていました。

「月光」を全楽章弾けるようになって、曲が仕上がったときに、「次の曲は、どうしましょう？ベートーヴェンでも他の作曲家の曲でもなんでも。「悲愴」「月光」と来ましたから、「熱情」を弾いたらベートーヴェン３大ソナタ制覇になりそうですね」とお話すると、「えっ、あれは。。。大変ですよね」と絶句されていました。

「いえいえ、絶対弾いてくださいとかではないですから。１楽章は長いですから、やるとしたら２楽章から練習をして、３楽章、そして１楽章という順番の方がやりやすいかもしれませんね」とフォローをして、「ご自宅に戻られてから、考えてみてください」と話して、いったん終了しました。

そして１週間後、「いろいろ考えたんですけど、やってみます」とおっしゃりながら開いた楽譜は、ベートーヴェンの「熱情」ソナタで、２楽章からコツコツと練習を進めて、つい先日全楽章を終えることができました。

「いや～、凄いですね。３大ソナタ制覇しちゃいましたね」とお話すると、「熱情の１楽章なんて、どうなっちゃうんだろうと思っていましたけれど、なんとか弾けるようになりました」と、弾いた直後なので疲れ果てている様子でしたが、どこかほっとしたような表情でお答えになっていました。

来週からは、リストの愛の夢 第３番を弾いてみたいとおっしゃるので、「いいですね。ベートーヴェンが続いて、だいぶ重かったですからね（笑）。ガラッと曲想も変わって華やかですし、長さも２ページですから短いですよ。「熱情」を練習した後ですから、楽に感じるかもしれませんね」と話すと、「いいんですか～？」と嬉しそうにおっしゃっていました。張り切っている様子なので、きっと１週間でかなり譜読みを進められるのではと思っています。

別の生徒さんで、初めてブラームスの曲に挑戦されている方は、使用する音域の広さに戸惑っていましたが、最近だいぶ慣れてきました。先日のレッスンでは、なかなか音が繋がらず、「ぷつぷつ音が切れるんです」と困っている様子でしたが、もう少ししたらペダルを使用するので、音が響いて繋がりますから大丈夫ですよと答えますと、ほっと安心されていました。

なかなか正しい音がはまらない箇所もありましたが、急に前の音との幅が狭くなるところで、５番から１番の指を使うのですが、手の平を小さく縮めることが少し足りないことが原因でした。

「５番を使用して弾くと、その直後に、かなり手の平を小さくしておかないと正しい音が弾けないところが難しいのですが、それができた後は、自然に次の音を弾けるところがメリットなんです。４番を使用して弾くと、その直後は、手の平を縮めなくても自然に弾けますが、以前から４番を頻繁に使用して違う音を弾いていますから、紛らわしくなることがデメリットです。５番でも４番でも、どちらの指を使って弾いても良いとは思いますが、どうしましょうか？」と話すと、「きっと、楽譜を書いた人がこの指を使って弾くようにと、練習という意味を込めて書かれていると思うので、書いてある通りの指で弾きます」と、即座にお答えになりました。

「そうですね、いろいろな指を使って弾く事で訓練にもなりますし、クラシック音楽の場合は特に楽譜に忠実であることが大切ですからね」という事で、結局楽譜通りの指を使うことになりました。まだまだ不安定な状態ですが、毎日コツコツと練習をする方なので、きっと今回も克服できるのではないかと思っています。

大人の生徒さん方は、ご自分以外の事でも何かとお忙しくされている方が多く、そんな中で練習時間を確保してピアノを弾いていることに、本当に凄いなあと毎回レッスンのたびに感じています。そんな方々に、少しでもレッスンに来てよかったと思っていただけるように、これからも精進したいと思います。

(この記事は、2021年6月7日に配信しました第324号のメールマガジンに掲載されたものです)

今回は、小さい生徒さんの発表会に向けたレッスンの様子です。

６月に入り、気がつけば今年も半分が過ぎようとしています。徐々に蒸し暑くなってきたので、小さい生徒さん方は既に半袖半ズボンと、真夏のような装いで元気にレッスンに来ています。

お子様の発表会は、昨年コロナの影響で延期となり、最終的に年末に開催しましたが、今年は例年通り夏休みの時期に開催します。とは言ってもコロナ禍に変わりはなく、前回同様、様々な制限が付きます。１回のステージに出演する生徒さんは最大10人で、観客は出演する生徒さん１人につき２人までとし、会場の収容人数を50％以下にします。30分ごとには換気タイムを設け、集合写真もなし、講師演奏もなし、ご自身の出演時間に合わせて会場に来ていただき、終演後は速やかに退場していただく形になります。味気ない気もしますが、安全に安心して発表会が行えることが重要ですから、致し方ないところです。

生徒さん方は、そのような制限に一切気持ちが揺らぐこともなく、着々と練習を重ねており頼もしい限りです。

そんな生徒さん方の現在の様子ですが、小学校２年生の生徒さんは、左手がずっと３連符の伴奏を弾いていて、それに合わせて右手のメロディーに所々８分音符が出てくる曲を弾いています。

それぞれのリズムは弾いたことがありますが、一緒に合わせて弾くのが初めてなので、最初は少し大変そうでした。なにしろ、左手が３つ弾いている間に右手は２つ弾くので、そもそも左右の音数が合いませんから、どんなタイミングでどちらの音を弾くのか、把握するだけでも大変です。

左右それぞれの最初の音は一緒に弾くことが分かっても、その後は互い違いに弾くことになり、それを正しいタイミングとスピード感で弾き、しかもそれが連続して出てくるとなると、なかなかの難問となります。

レッスンでは、一旦ピアノから離れ、その部分のリズム打ちを練習して、しっかりとマスターしてもらう事にしました。正しいリズムの説明をして、私が実際にリズム打ちの見本を示し、生徒さんに真似してリズム打ちをしてもらいました。それを自力で完璧にできるように、ご自宅でも宿題として練習してもらいました。リズム打ちは、特に小さい生徒さんにとっては遊び感覚で、間違えると笑い声をあげながら楽しくできました。

「ややこし～い」と言いながらも、気が付けば自力で正しいリズムを打てるようになり、それが連続で、速い速度でも危なげなくできるようになりました。

リズム打ちが余裕で出来るようになりましたら、いよいよピアノでの実践練習です。私が横でリズム打ちをして合図を送り、生徒さんは、それに合わせてピアノを弾きます。混乱した時にはもう一度リズム練習に戻り、正しいリズムを再確認してから、またピアノ演奏にチャレンジしました。段々と出来るようになり、現在ではあまり心配することなく弾けるようになってきました。

ただ、慣れてきてしばらくすると、段々と雑になってくることが多いので、時々基本のリズム練習や、ゆっくりと正確に弾く練習を取り入れていく必要があります。元々速く弾く曲なので、生徒さん自身はも速く弾きたくてうずうずしている様子が垣間見えますが、「発表会本番でスピード感を持って、きれいに弾けるようになるために、今は、正しいリズムで弾く練習をしているのよ。今のゆっくりなテンポで本番弾くわけではないから、安心してね」と声をかけています。

今年小学生になった生徒さんは、前回は１番年齢が低かったので最初に弾きました。「今年は、３番目に弾く予定になっているのよ。お姉さんになったね～」と話しますと、嬉しそうで満足げな表情をしていました。１曲目の曲が思った以上に早く譜読みが終わったので、もう１曲追加をして本番では２曲弾く事にしました。

先日のレッスンでは、１曲目の曲を暗譜で弾いてみようと提案すると、「うん、いいよ。私ね、楽譜があんまりよくわからないから、見ていないんだよね」と、思わぬカミングアウトをされてしまい、私もドキッとして驚きましたし、お母様も苦笑いされていました。

生徒さん本人は、ケロッとした表情で早速暗譜で弾き始めましたが、手慣れた様子で最後まで弾いていました。フレーズごとの強弱や表情付けがもっとできると良いなあと思い、生徒さんと楽譜を見て強弱の確認をしたり、フレーズごとにどんな感じで弾いた方がよいのか話し合い、レッスンの最後には、様々は表情のある優雅な音楽を演奏できるようになってきました。レッスンに同席されていたお母様も、うんうんと頷きながら演奏を聴いていました。

後から追加した２曲目の方も、コツコツと練習を重ねていて順調に進んでいる印象です。

弾く前から、生徒さん自身が、「この曲の盛り上がるところがあるでしょ。あそこはね、こんな風に弾くといいんだよね～」とジェスチャーたっぷりに話しているので、「そうだね。そんな感じに弾けるとステキよね～。じゃあ、ちょっと弾いてみてくれる？」と答えると、早速弾き始めました。

細かい16分音符の連続も、指が転ぶことなくこの日も安定して弾いていましたし、生徒さんが弾く前に話していた部分も、カッコよく情感を込めて弾けていました。初めて両手で弾く部分だったのですが、既に曲のイメージもしっかりと掴んで弾いているのですから、なかなか凄いなあと感心してしまいました。

レッスンを終えて、お母様に「あと少しで最後まで弾けるようになりますから、ゴールが見えてきましたね。盛り上がる部分も、しっかりとピアノが鳴っていて、○○ちゃんにとてもよく合っている曲ですね」とお話をしました。生徒さんもさることながら、お母様も、この２曲目についてはかなり気に入った曲だったらしく「本当ですかあ～！」ととても嬉しそうにお答えになっていたのが印象的でした。

発表会本番まで、まだ１ヵ月以上ありますから、焦らずに細かいところに気を配りながら、生徒さん方と一緒に練習をしていきたいと思っています。

(この記事は、2021年5月24日に配信しました第323号のメールマガジンに掲載されたものです)

今回の「たのしい音楽小話」は、コロナ禍でも楽しめる音楽のお話です。

相変わらずコロナの話題が連日報道され、東京では緊急事態宣言も続行中です。日常の生活スタイルも影響を受け、だいぶ変化してきました。

音楽業界でも、変化は見られます。例えば、ピアノの国際コンクールは、昨年延期や中止ばかりでしたが、今年はオンラインで開催されるものも出てきました。

ベルギーのブリュッセルで４年に１度開催されるエリザベート王妃国際音楽コンクールは、昨年延期になり今年５月から無観客で開催しています。

通常、国際音楽コンクールは、コンサート形式で行われます。一般客も入れますが、客席は満席となり、日本からもツアーが組まれます。そして、素晴らしい演奏は、拍手喝采で称えられ、拍手が鳴りやまない事すら起こるものです。

しかし、今年は無観客です。審査員はいますが、間隔を空けて座っていて、マスク姿で顔もよく見えません。ガラガラの状態で盛り上がることもなく進んでいるようですから、参加しているピアニストの皆さんも、少々戸惑うかもしれません。

それでも、日本から60人近くのピアニストがチャレンジされていて、そのうち２人がファイナルに進むことが決定しました。

もうすぐファイナルが始まりますが、インターネットでその模様がライブ配信されますから、自宅でゆっくりと聴くことができます。以下のサイトです。

QUEEN ELISABETH COMPETITION

これまでに、エミール・ギレリスさんやアルトゥーロ・ベネデッティ・ミケランジェリさん、ウラディーミル・アシュケナージさん、シプリアン・カツァリスさんなど、世界の巨匠クラスのピアニストが優勝や入賞し、日本人でも内田光子さんや神谷郁代さん、 松本和将さん、花房晴美さん、若林顕さん、仲道郁代さんなどたくさんの人気ピアニストが入賞をしています。

ヴァイオリン部門では これまで堀米ゆず子さんや戸田弥生さんが相次いで優勝していますが、ピアノ部門ではまだ日本人優勝者が出ていませんので、未来の巨匠の誕生を期待しつつ聴きたいものです。

このようにオンラインで音楽に触れるという動きは、さらに広がりを見せていて、おそらく日本で一番有名な音楽ホールであるサントリーホールが「デジタルサントリーホール」というサイトを先月開設しました。

サントリーホール会館35周年の記念事業の一つだそうで、現在オンラインイベント第１弾として、春に開催されているイベント「デジタルオープンハウス」を５月末まで期間限定で見ることができます。

バーチャル バックステージツアーでは、ホール内部を３Ｄで見ることができて、エントランスや座席だけでなく、ステージ裏など普段コンサートに行っても見ることができないところも見ることができます。オーケストラのメンバーが使用する椅子や譜面台が大量に置いてあり、数の多さに驚きました。ホールスタッフの解説も聞けて、理解しやすくなっている所も良いと思います。

オンライン配信では、オルガン プロムナード コンサートや「コバケン」の愛称で有名な指揮者の小林研一郎さんの祝祭演奏会を無料で聴くことができるほか、サントリーホール主催のコンサートは500円から2000円くらいで聴くことができます。

通常のコンサートの価格を考えますと、だいぶ手軽になっていますので、気になる演奏家のコンサートを聴くチャンスかもしれません。

動画ライブラリーでは、2014年以降のコンサートや演奏家のコメントなどがたくさんアップされていますし、サントリーホール開館当時からのチラシなどが見れたり、オンラインショップやサントリーホールの情報誌のコラムなども読めるようになっています。

まだ立ち上がって１ヵ月ほどですから、今後ますます充実したコンテンツになるのではないかと思います。

ホールに足を運んで生の音楽に触れることが何よりとは思いますが、このような状況なので、オンラインで楽しめるものも上手に活用して、音楽を常に身近に感じ、楽しむ機会を失わないようにすることが大切だと思います。

« 前のページ — 次のページ »